Le Trio Roland Becker, l'Orchestre National Breton (re-)constitue depuis 1994 ce petit ensemble instrumental, à l'image des Maîtres Sonneurs "ménétriers" du XIXè siècle, tant par le choix des instruments et du répertoire que par celui des costumes.

Le Répertoire du Trio est arrangé par Roland Becker d'après les Airs à danser tirés du manuscrit de Joseph Mahé (1760-1831), ecclésiastique-antiquaire. Il fut le premier collecteur de musique bretonne qui ait légué une collection de 232 airs notés avant 1825. Elle constitue le plus ancien fonds d'airs populaires de Bretagne.

L'originalité de ce trio est aussi, le port de costumes créés par Odile Beylat d'après l'oeuvre d'Olivier Perrin (1761-1832) peintre et graveur qui fut le premier qui ait laissé une série de gravures inspirées de' la vie quotidienne en basse Bretagne à la fin du XVIIIè siècle.

Colortalea

C'est un ensemble vocal féminin dont la majorité des interprètes est issue de la classe d'Agnès Brosset, professeur à l'Ecole Nationale de Musique de Vannes-Pontivy.

La définition musicologique du terme Colortalea est l'ensemble des moyens destinés à rendre la musique plus belle, ornements, dissonances, emprunts à d'autre mélodies, etc.

" Color " est aussi employé pour la répétition d'une cellule rythmique et " Talea " pour celle d'une cellule mélodique.

Colortalea a choisi ce nom pour montrer son désir d'interpréter la musique d'une façon plus proche des musiques traditionnelles,

Direction artistique: Agnès Brosset,

Sopranes 1 Elisabeth Leray, Micèle, Pierrot, Maryse Buzay, Catherine Aubert, Annie Pilot.

Sopranes 2 Frédérique Lory, Sylvie Barré, Caroline Boyer, Stéphanie Pinard, Tiphaine Rannou.

Altis Agnès Brosset, Fabienne Le Monestier, Anne-Marie Perenes, Elisabeth Rannou,Anne-Marie Le Tallec.

Au programme cette soirée :

(Chapelle du Krann et grande scène)

Cette messe est arrivée à Kernascleden dans les bagages de saint Vincent Ferrier, prédicateur et évangélisateur de la Bretagne. Les quatre fragments de cette messe médiévale ont été retrouvés à Barcelone, Géronne, Foix et Ivreia. Toutes les parties sont écrites à trois voix et dans le même mode, alors que toutes les autres messes de la même époque sont faites de bric et de broc. Un moment inoubliable dont la première mondiale fut présentée au mois de juillet 1996 dans l'église de Kernascleden, même.

Au début du XIVè siècle, un moine copia un ensemble de pièces sur un manuscrit qui plus tard (au XIXè siècle) fut relié de rouge. Ainsi fut baptisé le "livre vermeil".

Ce recueil fut retrouvé à l'abbaye de Montserrat, haut-lieu de pèlerinage au Moyen -Age : c'est pourquoi les pièces du Livre Vermeil sont essentiellement des chants de pèlerinages, tous dédiés à la vierge. La diversité des styles d'une pièce à l'autre tend à prouver qu'elles ont été divisés en fonction de leur succès éprouvé au cours des siècles.

Gordon Mac Arthur, figure écossaise de l'animation musicale de rue, l'allure altière, le verbe haut, l'anglais fleuri et dialectal, est prodique de musiques, chansons, anecdotes et liqueurs de son pays. Au son de sa cornemuse, le public danse la jig, s'esclaffe et finit par remplacer le pipe band absent dans une parade magistrale.

Le spectacle déambulatoire de Gordon Mac Arthur est modulable dans toutes conditions atmospériques 

Ar Re Yaouank

Le groupe est formé en 1986 par les frères Guichen, Frédéric à l'accordéon diatonique et Jean-Charles à la guitare acoustique, rejoints bientôt par deux sonneurs David Pasquet (bombarde) et Gaël Nicol (bombarde et biniou). Le bassiste Stéphane De Vito rejoint le groupe en 1993.

Digne descendant des plus grands artistes. bretons, ce quintet est l'un des rares à avoir choisi la voie musclée.

Un sang neuf dans la musique bretonne, AR RE YAOUANK déchaîne les jeunes et gravit à grands pas les marches du succès. De grandes scènes dont certaines européennes les accueillent chaque année.

90% des compositions sont personnelles et arrangées à la sauce Yaouank, avec un côté Rock qui redonne de la jeunesse à cette musique (AR RE YAOUANK en breton signifie les jeunes).

Musiques de Bretagne et du monde

Depuis la création du groupe en 1973, la musique des Bleizi Ruz est une invitation au voyage.

Un voyage à travers musiques et chansons, comme une mosaïque de sons divers, de souvenirs des rencontres tissées au gré des chemins et des routes.

Au départ, la Bretagne. Au retour, tel air, tel son, tel parfum, collés à la mémoire vous parlent des pays de l'Est et des montagnes du Nord, de marécages et de rivières, pèlerins transformés en étoiles et de bien d'autres histoires.

Accordéon, bombardes, guitares et percussions accompagnent chants et légendes avec humour et bonne humeur dans un voyage imaginaire duquel vous ne sortirez pas indemne.

Eric Liorzou : guitares, mandole, chant, arrangements - Loic Leborgne accordéon, synté, chant - Bernard Quillien bombarde, whistles, gaïta, chant - Thierry Decloux : basse six cordes, fretless et acoustique chant - David "Hopi" Hopkins : percussions - Luc Liorzou sonorisation - Eula Prada: régie générale.

Sonerien Du

AR SONERIEN DU : un nom qui peut paraître banal pour la plupart des Bretons mais qui a une siginification toute particulière pour les Bigoudens. Le nom Sonerien Du fut donné au début de ce siècle à deux compères sonneurs dont la particularité était de s'habiller toujours en noir, ils animaient noces et pardons dans tout le pays bigouden.

C'est en souvenir de ces deux compères que le groupe appelé aujourd'hui Ar Sonerien Du composé en majorité de Bigoudens, a pris ce nom qui marqua l'histoire de leur pays. Les Sonerien Du ont plus de 23 années d'existence, une vingtaine de musiciens utilisés et plus de 2000 soirées festou-noz, concerts ou animations à leur actif.

Aujourd'hui les musiciens sont:

Jacques Beauchamp : bombardes, veuze nantaise, biniou, accordéon diatonique, chant.

Gerard Belbeoc'h : batterie, chant.

Philippe Ferec : claviers, chant.

Hervé Kerneis : violons, guitares acoustiques et électriques, chant.

Dominique Lardic : guitares électriques et acoustiques, chant.

Jean-Pierre Le Cam: basses, chant.